Новая выставка текстиля затрагивает африканскую диаспору в галерее SF

Ткани, выбранные Тиллманом, придают каждому персонажу особый характер, подчеркивая его волосы и ногти тонкой вышивкой и бисером.

Лоскутное шитье и вышивание уже давно отодвинуты на второй план как домашний труд или «женская работа», которую в лучшем случае оценивают как народное искусство. Но эти ремесла находят свое место в изобразительном искусстве, и новая выставка в галерее на Маркет-стрит является ярким примером.

Персональная выставка художницы из Атланты Аданы Тиллман «Я - обычные люди» в Джонатане Карвере Муре раздвигает границы текстильного искусства в серии стеганых портретов чернокожих людей, одиноких или в группах, которые полны ярких красок и радости. .

Используя различные найденные и окрашенные вручную ткани, Тиллман затрагивает диаспору своих героев, изображая социальную ткань, сшитую со всего мира. Это единство отражено во многих ее композициях.

В «Квартале прекрасен» четверо молодых людей жмутся к центру композиции. Их майки и жилеты выделяются на стальном фоне ярких оттенков оранжевого, фиолетового и синего. «Аутентичность» изображает группу из четырех женщин на лиловом фоне, сидящих и стоящих в расслабленных позах, одинаково украшенных геометрическими узорами и узорами тай-дай.

Визуальная сложность фигур Тиллмана обусловлена ​​узором ткани, из которой они сделаны — ни у одной из них нет черт лица, — но это не умаляет их индивидуальности. Вместо этого особое внимание уделяется тому, что мода и личный стиль уже являются основными формами идентичности.

Выбор Тиллман тканей, которые она использует для изображения своих персонажей — яркие и узорчатые для одежды, оттенки черного и коричневого для кожи — придает каждому особый характер, в то время как она подчеркивает их волосы и ногти с помощью тонкой вышивки бисером и вышивкой.

В сегодняшнем журнале Tech&AI: Nvidia сообщила о чудовищном квартале, который помог развеять опасения по поводу пузыря на рынке ИИ.

С женщиной был двухлетний ребенок, когда ее арестовали по подозрению в сбыте наркотиков.

Объединение преподавателей Сан-Франциско утверждает, что проблемы с наймом в округе выходят далеко за рамки пандемии COVID-19.

Каждый гобелен пульсирует таким же энтузиазмом, как и песня, с которой названа выставка, — трек Sly and the Family Stone о разнообразии и социальном признании. Тиллман передает это единство через сплоченность своих композиций, создавая гармонию в расположении разрозненных узоров, показывает ли она группу людей, связанных друг с другом, или людей на ее портретах, связанных непосредственно со зрителем.

«Билли», портрет бабушки Тиллмана, изображает женщину, сидящую в кресле из полосатой ткани, украшенной цветочным орнаментом. В автопортрете «Раскрутка» Тиллман изображает себя бездельничающей в кресле, сделанном из той же ткани, что и в «Билли», тонкий намек на их семейные отношения и, возможно, даже на знания в области текстиля, передаваемые из поколения в поколение. Эти изделия излучают комфорт любимого одеяла и уюта в объятиях любимого человека.

Другие формы интимных отношений также демонстрируются.

В «Slow Drag» пара танцует на ярко-розовом фоне тай-дай, их бедра двигаются навстречу друг другу. Рука мужчины лежит на бедре женщины, ее рука и нога тянутся к зрителю с взрывной объемностью. Композиция драматична, а узоры ритмичны, волнообразны в движении и желании, которое вы почти чувствуете.

Но это можно сказать и обо всей выставке — эту выставку не столько видишь, сколько чувствуешь. Частично это связано с тем, что ткань создает необычную для изобразительного искусства физическую ассоциацию. Это также из-за того, как мастерски Тиллман вызывает эмоции через свою среду, и это высшая форма искусства.